Mariana Valadão recebe disco de ouro

A cantora gospel Mariana Valadão recebeu o disco de ouro por seu CD “De Todo Meu Coração”. O álbum atingiu a marca das 90 mil cópias vendidas.

O disco de ouro foi entregue quando Mariana visitou na ExpoCristã o stand de sua gravadora, a Graça Music.

“Estou muito feliz e agradecida à Deus. É uma emoção muito grande ver cada uma das promessas se cumprindo em nossa vidas, principalmente, os testemunhos deste CD que fala do amor de Deus de uma maneira especial”, destacou a cantora.


Este é um ano especial para a cantora. Seu MySpace está entre os mais acessados, seu Twitter oficial já tem mais de 83 mil seguidores, sua gravadora planeja seu primeiro DVD.

Ela também em breve estreiará um programa na Rede Super junto de seu esposo Felippe Valadão e, para completar a alegria do casal, Mariana está esperando seu primeiro filho.

Para saber mais sobre Mariana Valadão, acesse: www.marianavaladao.com


Fonte: Gospel+/Assessoria de Imprensa de Mariana Valadão
Via: Nelsinho Guerra

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Banda Resgate no True Worshippers na Inglaterra

A banda cristã de rock Resgate foi convidada para participar do Congresso True Worshippers, na Inglaterra. A banda formada por Zé Bruno, Hamilton, Dudu Borges, Marcelo “Bassa” e Jorge Bruno confirmou sua presença no evento, que acontecerá em Londres entre os dias 25/10 e 02/11 deste ano.

Aproveitando sua estada na em Londres, a banda fará apresentações em outros locais além do congresso. Além disso, Resgate gravará o clipe da música “Jack, Joe and Nancy in the Mall”, que faz parte de seu útimo CD chamado “Ainda Não é o Último”.

Kako Alves, produtor de vídeo, será o responsável pela gravação do clipe e de imagens da banda na capital britânica. Estas imagens farão parte de um DVD, com previsão de lançamento para 2011.

Confira abaixo a agenda da Banda Resgate em Londres:

30/10 – 19:00 - Kensington Temple / True Worshippers (Kensington Park
Road, Notting Hill Gate, London W11 3BY- United Kingdom)

31/10 - 11:00 – Ministério Novo Tempo (Porchester Hall) (Porchester Road –
W2 5HS, London – UK, Esquina com a Queensway)

31/10 – 18:00 – Igreja Unção e Vida (47, Station Road – Willesden Junction, Londres- UK- NW10 4UP).


Para saber mais sobre a Banda Resgate, acesse o site: www.bandaresgate.com.br


Fonte: Gospel+/Sony Music Gospel
Via: Nelsinho Guerra

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Chris Durán sofre grave acidente

“É um milagre estar vivo”, disse Chris Durán após grave acidente.

O pastor e cantor cristão Chris Durán sofreu um acidente grave em um show em Curvelo (MG), no último dia 19. Os fãs foram avisados pelo próprio cantor através de seu Twitter oficial.

Chris postou em seu Twitter por volta das 22h um comunicado de que estava se dirigindo a um hospital davido a um grave acidente que sofrera durante o show. Segundo o cantor, o palco teria quebrado e caído em cima dele, que considerava um milagre estar vivo.

Outra informação postada por Chris Durán em seu Twitter foi o motivo do acidente, na sua opinião: guerra espiritual.

Outros músicos cristãos solidarizaram-se com Chris, pedindo em seus Twitters para que as pessoas orassem por ele. Dentre estes, estava Fernanda Brum.

Para saber mais sobre Chris Durán, acesse: www.crisduran.com

Fonte: Gospel+
Via: Nelsinho Guerra

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Chegou o DVD do Oficina G3, DDG Experience

O mais novo DVD do Oficina G3, DDG Experience, é um registro que faz jus à competência da banda ao vivo. Gravado na Usina desativada de Santa Bárbara D’oeste, em Julho de 2009, num cenário que se encaixou perfeitamente à temática do álbum Depois da Guerra (lançado em 2008 e sucesso de público e crítica, tendo conquistado inclusive um Grammy Latino), o registro retrata de forma fidedigna toda a energia e interação presentes numa apresentação ao vivo da experiente e talentosa banda paulistana e consolida de vez sua nova formação.

O show é arrasador, com um repertório que conta com 18 músicas, verdadeiros petardos quando executadas ao vivo, baseado principalmente no álbum Depois da Guerra, executado na íntegra. Com uma excelente captação de imagem em HD, sob direção de Hugo Pessoa, feita por câmeras digitais RED, inúmeros recursos foram utilizados, com destaque para o travelling, no registro de imagens da bateria, o efeito bullet time, possibilitado pelas câmeras Sony Z7 posicionadas à frente do palco, a grua CamMate, que permitiu belas tomadas por trás do palco, entre outros e uma edição e fotografia primorosas. A ótima captação de som e mixagem 5.1 complementam o belo registro, capitaneadas pelos mesmos produtores do álbum DDG, Marcelo Pompeu e Heros Trench (Khorzus).

O show flui muito bem, transitando com naturalidade entre as faixas mais pesadas (maioria do setlist) e as baladas. A introdução D.A.G. traz na sequência, intercaladas, "Meus Própios Meios", "Meus Passos" e "Eu Sou", mostrando logo de cara que a sonoridade da Oficina G3 se adequou muito bem ao som mais pesado explorado atualmente, com elementos de Rock Progressivo e outros gêneros, como o Metalcore.

O show continua com as igualmente pesadas "Até Quando?", "Mais Alto", "Ver Acontecer" e "Obediência", com o vocal agressivo, técnico e cheio de drives de Mauro Henrique, muito bem em relação à presença de palco e interação com o público, mostrando uma nítida evolução desde sua entrada na banda, acompanhado pela guitarra virtuosa e encorpada de Juninho Afram, a guitarra base do competente Celso Machado, adicionadas ao baixo preciso e seguro de Duca Tambasco (muito bem nos backing vocals), à bateria arrebatadora de Alexandre Aposan, que rouba a cena durante todo o show e os arranjos dos teclados de Jean Carllos, com excelentes linhas melódicas e timbres, além de destacada contribuição vocal, com a agressividade que as músicas pedem.

Esta formação mostra muito entrosamento e dá as cartas nesse novo Oficina G3, que mergulha fundo no som pesado e funciona muito bem ao vivo. Após uma sequência de músicas mais calmas, com "Continuar", "A Ele", "Incondicional", "People Get Ready" e "Tua Mão", que demonstram a versatilidade da banda, o peso volta com força total ao longo das excelentes "De Joelhos", "Better", "Muros", "De Olhos Fechados" e "Depois Da Guerra", com direito a um fenomenal solo de Juninho Afram e um belo encore com o refrão da clássica "God Gave Rock And Roll To You", da banda britânica Argent e imortalizada por bandas como Petra e Kiss, que fecha o show com classe.

Como nem tudo é perfeito, o DVD peca na sessão de EXTRAS, que conta com o Making Of do show, um curto depoimento da banda, o clipe de Incondicional e a Discografia (apenas com os álbuns da fase MK Music, atual gravadora da banda, esquecendo os álbuns gravados na já extinta gravadora Gospel Records).

Seria muito interessante a presença de um documentário, tendência que continua forte, mostrando o processo de gravação do álbum Depois da Guerra, a entrada de Mauro Henrique, que foi fundamental para a retomada da banda, bem como o já tão decantado clipe da música “Meus Próprios Meios”.
Quem sabe no Blu-Ray, que em breve será lançado.
Por: Esdras Araújo (Sabóia)

Para saber mais sobre Oficina G3, acesse o site: www.oficinag3.com.br

Fonte: dotGospel.com
Via: Nelsinho Guerra

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Sixpence None The Richer prepara álbum de inéditas

Após sete anos sem apresentar um novo projeto o Sixpence None the Richer anunciou um albúm de inéditas!

Este novo trabalho se chamará "Strange Conversation" e tem previsão de lançamento para o começo de 2011.

Todas as músicas já estão prontas e algumas já são tocadas ao vivo em alguns shows que a banda realiza.

Segundo Leigh Nash ao site Pop Eater, devido ao tempo separados e as experiências vividas pelos atuais integrantes da banda, o som do "novo Sixpence" será mais maduro e possivelmente diferente dos outros trabalhos anteriores.
Vamos aguardar para conferir!

Para saber mais sobre Sixpence None The Richer acesse: www.sixpence-ntr.com
Você também pode ouvir e conferir mais no MySpace: www.myspace.com/sixpencenonethericher

Fonte: dotGospel.com
Via: Nelsinho Guerra

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Banda Resgate aterrisa em Curitiba

Depois de agendas intensas pelo país, a banda paulistana Resgate retorna à capital paranaense, para mais uma ação promocional de divulgação do CD de estréia pela Sony Music, o álbum "Ainda Não é o Último".

Desta vez, o quinteto participa do 9º Aniversário da Igreja Rocha Viva em Curitiba, nesta próxima sexta feira (17/09) a partir das 19:30h.
Nas próximas semanas a Banda Resgate volta para estrada apresentando seus antigos e mais recentes trabalhos.

Depois de alguns anos dedicados exclusivamente aos compromissos de suas respectivas igrejas locais, o Resgate retoma a carreira artística e passa a dedicar-se mais intensamente a shows, eventos e divulgação de seus projetos.

"Estamos vivendo um momento diferente, pois estávamos há muito tempo sem fazer shows ou mesmo divulgações nas mídias. Agora com este novo projeto, novo CD "Ainda Não é o Último" e nova gravadora estamos nos empenhando em divulgar este álbum como talvez jamais fizemos e tivemos oportunidade em tantos anos de carreira" declarou Zé Bruno, vocalista do Resgate.

Uma sessão de autógrafos ás 16h está confirmada, se tudo correr bem o ClippingGospel.com estará acompanhando de perto. Aguardem novidades!

Serviço:

Banda Resgate
9º Aniversário Igreja Rocha Viva / Turnê “Ainda Não é o Último”
Data: 17 de Setembro, às 19h30
Ingressos: R$ 15,00 (antecipado) + 1 Kg de alimento não perecível.
Local: Igreja Rocha Viva / R. Padre Deon, 2721 - Boqueirão - Curitiba - PR Informações: 41 3024 2232

Para saber mais sobre a Banda Resgate, acesse o site: www.bandaresgate.com.br


Reportagem: Nelsinho Guerra

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Grammy Latino 2010

A lista foi divulgada na tarde desta quarta-feira, dia 08/09. No item melhor álbum de música cristã em língua portuguesa, Paulo Cesar Baruk, Marina de Oliveira, Bruna Karla, Kleber Lucas, Soraya Moares estão no páreo da categoria do Grammy Latino. Os vencedores serão anunciados no dia 11 de novembro, no Mandalay Bay Events Center, em Las Vegas, Estados Unidos.

Um forte concorrente
O ClippingGospel.com destacou o CD de Paulo César Baruk.

Com um repertório versátil, informado das novas tendências e ao mesmo tempo com todo o peso da tradição da música Gospel na bagagem, o álbum tem o sotaque da maturidade do cantor/produtor. Até a metade do disco prevalece um cantor altamente técnico e inspirado com um pé na Black music sem frescura. Nada de virtuosismo vazio… Do ponto de vista técnico o álbum chega a ser impecável com relação aos timbres, arranjos e arranjadores, mixadores e a mão poderosa de Luciano Vassão na masterização.

A concepção da arte do CD está muito divertida, o encarte bem elaborado e um Baruk que diz tudo com sua postura sem frescura e sem evangeliquês. Aqui está sua motivação para comprar o CD, se é que já não o tem.

MK Music recebeu três indicações

A MK Music, uma das principais gravadoras gospel do Brasil, recebeu três indicações ao Grammy Latino, com os CDs: "Na Extremidade", de Marina de Oliveira; Kleber Lucas, "Meu Alvo" e "Advogado Fiel", Bruna Karla. Sendo assim, a MK é a gravadora gospel com maior número de indicações na categoria.

Desde a primeira edição da categoria (2004) a MK Music tem sido representada. A gravadora foi ganhadora em 2009 com o CD "Depois da Guerra", do Oficina G3; com o CD "Caminho de Milagres", de Aline Barros em 2007 e em 2006, com o CD "Aline Barros & Cia", também da cantora Aline Barros. A ‘Latin Academy of Recording Arts & Sciences, Inc’ foi criada em 1997, mas apenas em 2000 fez a primeira premiação das melhores produções fonográficas da América Latina, o Grammy Latino – que acontece por votação dos membros da academia.

Devido ao grande crescimento da música gospel no Brasil, em 2004, foi criada a categoria de Melhor Álbum de Música Cristã em Língua Portuguesa – já que em 2002 e 2003 o prêmio era entregue ao Melhor Álbum Cristão (Best Christian Album), onde concorriam CDs em português e em espanhol – e Melhor Álbum de Música Cristã em Língua Espanhola. A MK Music foi a primeira gravadora brasileira a ter um CD indicado na categoria em espanhol, com o álbum Pamela En Español em 2007.

Confira todos os indicados na categoria Melhor Álbum de Música Cristã (Língua Portuguesa):

Multiforme
Paulo César Baruk [Salluz Productions]

Na Extremidade
Marina de Oliveira [Mk Music]

Advogado Fiel
Bruna Karla [MK Music]

Meu Alvo
Kleber Lucas [MK Music]

Grande é o Meu Deus
Soraya Moraes [Line Records]

Horizonte Distante
Rosa de Saron [Som Livre]

Ao País dos Meus Sonhos
Pe. Zezinho, [Paulinas-Comep]


Reportagem: Nelsinho Guerra

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André Valadão lança novo CD

Chega as lojas o novo CD de André Valadão, Minhas Canções, pela gravadora Graça Music. Mais pop do que nunca, o disco chega para romper paradigmas com letras do missionáio R. R. Soares.

Todos os canais do cantor receberam nova roupagem com a identidade deste novo trabalho do cantor. MySpace, Twitter, YouTube e ícones para outras redes sociais como Orkut.

As letras das 10 canções foram escritas pelo missionário R.R. Soares e as músicas assinadas por André Valadão. "A primeira música do CD, "Até quando?" é uma das músicas mais lindas que já ouvi na minha vida. As letras que o missionário R.R. Soares escreveu são muito profundas e maduras. São letras de um ponto de vista que não tenho ainda ministerialmente, enquanto Ele, como grande homem de Deus que é e um dos maiores evangelistas do Brasil tem de sobra?"

Além de ser a música de trabalho do álbum, "Até quando?" já ganhou gravação de vídeo-clipe que será lançado nos próximos dias. O cantor adianta que o clipe tem atores e um final surpreendente que foge dos clichês.

A linha do CD traça a maturidade e a tradição de RR Soares com a irreverência e popularidade do André Valadão. "O tempo todo vamos transitar da gravata para o tênis All Star. Do violino para a guitarra pesada. O disco todo vai ter sempre essa transição muito moderna?", disse André Valadão.

Aqui você pode conferir o novo clipe "Até quando":




Para saber mais sobre André Valadão acesse: www.andrevaladao.com
Você também pode ouvir e conferir mais no MySpace: www.myspace.com/andrevaladaoofficial


Fonte: SuperGospel/Graça Music
Via: Nelsinho Guerra

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Brooke Fraser - Flags

Brooke Fraser se destaca por canções e melodias marcantes, dona de uma bela voz e personalidade forte a cantora se sentia frustrada. Três anos após o lançamento de seu último álbum, Albertine (2007), ela havia composto apenas três músicas. Sentia que precisava ir para algum lugar onde pudesse estar completamente focada. E foi isso o que ela fez. Junto com seu marido, Scott Ligertwood, saiu de Sydney, Australia (onde mora) e foi para Los Angeles, EUA em fevereiro de 2010.

Voltando um pouco no tempo, em abril de 2009, Brooke esteve no Festival de Música e Artes “Coachella Valley”, na Nova Zelândia. Um festival de música alternativa. Foi nesse festival que re-despertou o desejo de fazer música em Brooke. Ela já estava cansada das turnês do Albertine. “Acho que estava a ponto de uma ruptura mental. Estava tão exausta que mal conseguia sair da cama, muito menos pensar em escrever músicas para um terceiro álbum.”

A experiência do festival a inspirou a escrever a canção “Coachella”, uma das várias melodias emocionantes, ressonantes e edificantes do novo álbum, Flags, uma sonhadora coleção alternativa que mostra seu soprano ágil, melodias alegres e a habilidade de contar suas histórias através das vidas de vibrantes personagens. “Em meus álbuns anteriores, eu estava cantando completamente como eu mesma, por isso fiquei tão tocada, sensível e cansada durante a turnê. Albertine foi inspirado por momentos e pessoas extremamente significativos e, cada vez que eu canto, eu volto a viver aquele momento em que meu coração foi rasgado, dilacerado. Então, cantar essas músicas pesadas, cheias de sentimento, remetendo a esses fatos marcantes, quase todas as noites, por três anos era um alto preço. Em Flags, ainda sou eu falando, mas sou eu falando através das vozes das personagens e suas histórias. É mais fácil conviver.”

Uma vez em Los Angeles, Brooke foi escrevendo as canções aos poucos. Elas começaram a surgir de modo mais fácil, e em três meses ela já estava pronta para gravar. Convidou alguns músicos, incluindo os guitarristas Michael Chaves e David Levita, que tocaram no Albertine, para se juntarem a ela no estúdio, onde arrumaram as histórias de Brooke e criaram cenários texturizados de maneira requintada para, juntamente com guitarras, violões, baixo, piano, bateria, cordas, metais e percussão, desenvolver um ar grosseiro e orgânico no processo. O álbum foi produzido pela própria Brooke e mixado por Joe Zook. “Eu finalmente fui capaz de realizar um pequeno sonho meu, mas de toda a vida, de ter um monte de adoráveis sons em meu álbum, como trompetes, trombones, eufônio, cornetas”.

Brooke volta à cena musical totalmente diferente do que podíamos esperar, principalmente em sua voz (e eu confesso que espero ansiosamente). E ela mesma afirmou isso em seu Facebook. “Minha voz soa diferente depois de anos em duras turnês e pelas alterações fisiológicas naturais que acontecem em vozes de acordo com a idade e, como produtora, eu fiz questão de manter as falhas maravilhosamente musicais do meu vocal, como um ganido ali, uma respiração murmurada aqui, uma perfeita nota ligeiramente acentuada.”

Ao finalizar a produção do álbum, Brooke nem podia se aguentar de felicidade. “Eu me sinto entorpecida, para ser honesta. Sinto como se tivesse dado à luz a esse álbum – uma criança, depois de meses de trabalho. Estou exausta e não posso dizer se é feio ou bonito, mas é meu e não importa nada, apenas estou feliz que esteja aqui. Estou ansiosa para estar novamente na estrada e ver a reação do público, que foi apoiador e mandou palavras de incentivo que me fizeram flutuar em dias que me senti esmagada pela tarefa diante de mim.”

O track-listing oficial do álbum ainda não foi divulgado, mas Brooke Fraser deu declarações sobre algumas músicas. Sabemos que “Betty”, cuja canção teve seu nome escolhido em votação no Twitter, foi composta pela Brooke em parceria com Jon Foreman, do Switchfoot e West Ben, do The Reak Efforts of Real People. Há quem suspeite de uma participação no vocal do próprio Jon, mas, como eu disse, são apenas suspeitas (seria ótimo, né?). A canção fala sobre uma garota que esconde sua marca de nascença em forma da bandeira do Canadá, uma metáfora para todas as outras coisas que ela tem medo de mostras às pessoas. “Crows and Locusts” é a história de uma família de agricultores que vê sua plantação dizimada por epidemias, contada através dos olhos da filha caçula.

“Ice On Her Lashes” é sobre o ciclo do sofrimento. Brooke explica: “Existe aquele momento em que você recebe uma ligação e descobre algo que pode te despedaçar, mudar a sua vida e você olha ao redor e imagina como as pessoas ainda vivem seu cotidiano, sentadas no trânsito ou simplesmente comprando leite quando a sua vida acaba de ser mudada para sempre. A canção é sobre como a maioria de nós está em algum lugar desse ciclo. A vida continua, e a dor não vai embora, mas ela se torna algo com que a gente consegue viver”.

Outros destaques incluem o primeiro single, “Something In The Water”, uma canção jovial, muito diferente de qualquer coisa que você possa esperar dela, como uma canção tocada em pubs. Teremos também “Orphans, Kingdoms”, a faixa título, “Flags” que é uma meditação sobre injustiça e “Who Are We Fooling”, um dueto com Matt Hales, do Aqualung; a canção foi composta pelos dois.

Sobre a produção do álbum, Brooke não quis nenhum produtor. “Talvez tenha sido um pouco do sentimento feminista que há em mim. Sempre escrevi e toquei minhas próprias músicas e tive minha própria maneira de fazê-las. Sou uma boa musicista e sei bem o que eu quero. Pessoas contratam um produtor porque gostam do som que ele pode criar. Eu não queria o som de ninguém. Eu não queria a ideia que alguém tivesse do meu som. Eu queria o meu próprio som.

O título do álbum, Flags, foi inspirado por compor suas músicas durante suas viagens a locais distantes e remotos dos Estados Unidos, como as Montanhas Apalaches. “Eu estava atravessando aquelas paisagens incríveis e imaginando todas as pessoas que trabalharam naquela terra, naquilo que suas vidas se pareciam e como elas chegaram e deixaram aqueles lugares. Um dia, a imagem de uma bandeira pipocou em minha mente e eu pensei: ‘nossas vidas são como bandeiras estacadas no solo e voando por um tempo, enquanto marcam o nosso território, história, crença, cultura, identidade. Então essas bandeiras irão se desgastar e retornar ao solo e a bandeira de alguém vai tomar o nosso lugar. Esse tema permeia através das canções ‘Ice On Her Lashes’, ‘Crows and Locusts’, e claro, ‘Flags’. Os personagens nessas músicas foram bandeiras e agora, viemos plantar nossas bandeiras no chão onde elas uma vez estiveram.

Aqui você pode conferir o single “Something in The Water”, com imagens do estudio.




A possível track-listing deve incluir essas músicas (sem ordem definida):

Coachella
Betty
Ice On Her Lashes
Crows and Locusts
Jack Kerouac
Something In The Water
Orphans, Kingdoms
Flags
Who Are We Fooling?

É aguardar para conferir.

Para saber mais sobre Brooke Fraser, acesse: www.brookefraser.com
Você também pode ouvir e conferir mais no MySpace: www.myspace.com/brookefraser


Fonte: DotGospel.com
Via: Nelsinho Guerra

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